淺談粉彩陶瓷的裝飾藝術特點與發(fā)展
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小陶陶
2019-06-07 17:34:48 55
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在傳統(tǒng)的繪畫裝飾方面,粉彩的風格是和中國繪畫的工筆和寫意技法緊密相連的。中國畫的形式和藝術特點與粉彩的裝飾是相互影響、滲透的。如粉彩中的人物和花鳥畫都是與中國畫的工筆重彩人物、花鳥類同,都是白描勾勒,皴擦點染,設色渲染,采用散點透視,不受時空局限,構圖上注重章法,講究空白,追求立意及詩書畫印的巧妙結合等。中國書畫在粉彩中的運用,使粉彩瓷器裝飾形式具有了強烈的文人氣息。
但是任何一種裝飾手法,都有其獨特的美感,也有它的局限性。而彼時和此時,隨著時代的變化,人們的審美取向也會發(fā)生變化。因此,在陶瓷藝術創(chuàng)作中,就某一個畫種而言,一成不變的全盤繼承,就會造成這個畫種的“老化”而導致衰竭。因此需要不斷創(chuàng)新,不斷注入新的藝術生命。
粉彩瓷歷史上最光輝的一頁,要數(shù)雍正王朝。由于雍正皇帝的愛好和皇室極大的需求,景德鎮(zhèn)御窯廠大量燒制粉彩器,因此,粉彩瓷無論從技藝還是從釉料上都有了飛速的發(fā)展,繼康熙五彩瓷后,出現(xiàn)于康熙晚期的粉彩瓷至雍正朝達到了歷史上的最高水平,就像五彩瓷被稱為“康熙彩”一樣,粉彩瓷又被稱為“雍正彩”。相對于五彩瓷的強烈明快,華貴深凝,粉彩瓷艷麗清逸,色調(diào)柔和。粉彩瓷是在五彩瓷的基礎上,由琺瑯彩衍生出的一個新品種,它是在五彩所用的色料中摻以俗稱“玻璃白”的氧化鋁、硅、砷的化合物,利用其乳濁作用有意減弱色彩的濃艷程度,使用紙本繪畫的渲染和沒骨畫法涂飾花紋層次,色階繁多,色調(diào)溫潤柔和,因彩色出現(xiàn)濃淡凹凸的效果而有明顯的立體感。所繪花鳥蟲魚形態(tài)逼真,其精者甚至到了“花有露珠,蝶有茸毛”的程度,充分反映了雍正時期制瓷工藝的精致細美。雍正彩以繪畫為主,兼用刻、印、劃、堆塑和鏤雕工藝。
民國初期,一群老藝人既熟練地掌握傳統(tǒng)粉彩的工藝技巧和繪制技能,又有中國畫的創(chuàng)作功底,二者的結合,使粉彩創(chuàng)作耳目一新,構圖疏密得體,用筆兼工帶寫,活靈而又工謹,設色優(yōu)雅。既保持了粉彩的基本特色,詩、書、畫、印兼?zhèn)洌樟藝嬅液材酿B(yǎng)料,又大膽使用了剛剛傳入的西洋色料中的瑪瑙紅、西洋紅、光明紅、紅黃和艷黑等色,不僅省去了粉彩中玻璃白打底再洗染的工序,而且畫面顏色也更為豐富多彩。
當代有一大批功底扎實的藝術家在從事創(chuàng)作的同時,并沒有忘記粉彩藝術的創(chuàng)新,他們走出畫室,向大自然和社會生活擷取素材,向中國畫、油畫以及其他姐妹藝術吸取養(yǎng)料。藝術家們完全打破了時空的界限,越過了民族與國界的障礙,思想完全得到了解放,創(chuàng)作題材更加豐富多彩,表現(xiàn)形式更加千變?nèi)f化,充分發(fā)揮各自的優(yōu)勢和特色,運用不同的藝術語言表達各自的審美情趣。同時,又不斷挖掘,改造和使用新材質(zhì)、新繪畫工具等。
現(xiàn)代粉彩瓷畫藝術裝飾工藝與材質(zhì)上的突破,是把粉彩的特性同其他繪畫藝術裝飾特點進行有機的結合。使粉彩瓷繪藝術作品表現(xiàn)技法更加豐富起來,畫面色彩更加亮麗起來。如中國工藝美術大師李文躍的《麗人行》,把高溫釉彩和粉彩技法相結合,通過高溫窯變時產(chǎn)生的肌理效果,在畫面上幻化成高原晚霞的氛圍,將粉彩瓷繪的表現(xiàn)形式,色彩語匯推進到一個新的高度。作品既有傳統(tǒng)繪畫神韻,又有現(xiàn)代審美意趣。又如中國陶瓷藝術大師寧鋼教授的作品《荷韻》,器型比較現(xiàn)代,打破了傳統(tǒng)粉彩瓷繪的常規(guī)造型,采用了適合畫面的新穎時尚的器型,在技法和材質(zhì)上進行突破,使用了大量的顏色釉和潑、灑、甩等技巧,經(jīng)過高溫燒制來作為背景,再結合粉彩繪畫然后低溫燒制而成。從而提高了當代粉彩瓷繪藝術裝飾的審美品位,豐富了其文化內(nèi)涵。這是粉彩藝術的最新突破。
陶瓷藝術家們在追求苦思反省關注傳統(tǒng)精神文明的價值,不斷創(chuàng)新思路,建立新的理念。在充分肯定粉彩陶瓷進入新紀元的同時,還要重點強調(diào)突出感性思維和理性思維,不斷推陳出新,把粉彩繪畫推向一個新的紀元,所以粉彩畫的創(chuàng)新應該始終圍繞著古典文化的歷史傳統(tǒng)。現(xiàn)代繪畫描述是應該反映當今文化的時代特征,表現(xiàn)一個時代的風貌,而不能重復描繪的藝術形象。重復的藝術是短命的,時代在前進。人們的審美要求在變化中提高。怎樣才能使繪畫作品賦有新的內(nèi)容呢?這就需要作者把生活升華為藝術和時代藝術特征。
今天的粉彩已經(jīng)有了重新發(fā)展的機會。研究新材料從而使我們?nèi)プ非髣e的材料來不斷引進、代替和補充。繪畫的材料、工具和手法向來是隨著社會生產(chǎn)的進步而發(fā)展變化的,對于工具材料的使用不是一成不變的,只要我們不斷去探索、發(fā)現(xiàn),就能夠找到更多新材料,以滿足新內(nèi)容的需要。當然在搜索中難免有失敗,但是失敗是成功之母,不要怕,多試驗,多探索,成功是永遠屬于不怕困難而勇往直前的人。只要有這種精神才能攀登到粉彩瓷繪畫的最高峰。
現(xiàn)代開放多元化的文化格局,使得當代的陶瓷藝術創(chuàng)作者們在藝術觀念、創(chuàng)作思想和審美價值趨向方面發(fā)生變化,它促使粉彩創(chuàng)作在圖案、材料、載體、技法、內(nèi)容等方面都有了新的演變,使整個粉彩的裝飾風格煥然一新,成為活躍和促進中國當代藝術發(fā)展的一個聲勢漸大,影響漸廣的創(chuàng)作領域。研究和探尋粉彩藝術的裝飾演變,不僅可以繼承傳統(tǒng)藝術的精華,而且更有利于粉彩藝術自身的發(fā)展。
隨著粉彩陶瓷的發(fā)展,科學技術的不斷提高,世界各國文化的交流和擴大,人們的審美情趣也發(fā)生了很大的改變。在藝術的創(chuàng)造過程中更加需要能夠反映當前時代的審美觀,多元化的觀察方式讓更多的陶瓷藝術家逐步肯定和發(fā)展粉彩繪畫。
責任編輯:涂春承
