刻瓷藝術(shù)的本體語言是刀味與瓷味的融合，當代刻瓷藝術(shù)在創(chuàng)作中需要在本體語言的基礎(chǔ)上加強對精神內(nèi)核的塑造，走出以技法為重的誤區(qū)，要具有強烈的歷史使命感和社會責任感。

刻瓷又稱瓷刻，是中國陶瓷藝術(shù)中的重要門類之一，其獨具魅力的刀味與瓷味使其在中國陶瓷藝術(shù)發(fā)展史中有著獨立的藝術(shù)價值與地位，并通過刀味與瓷味融合的表現(xiàn)形式展現(xiàn)出其精神內(nèi)核，而這才是其本質(zhì)的追求。當代刻瓷藝術(shù)空前繁榮，如果一味遵循傳統(tǒng)文化而缺乏當代精神內(nèi)核，長此以往，則勢必影響其生存與發(fā)展，因而，當代刻瓷藝術(shù)精神內(nèi)核的塑造對于刻瓷藝術(shù)的未來具有非常重要的意義與作用。

一、刻瓷藝術(shù)的本體語言——刀味與瓷味

刻瓷藝術(shù)的本體語言，簡而言之可歸納為刀味和瓷味。刻瓷與彩繪在繪畫形式語言上是一致的，所不同的是，刻瓷是以刀代筆，在瓷上鐫刻出形象與畫面，因而刻瓷的力量來自于刀法的強健有力。由于瓷釉非常堅硬，刻瓷的刀法必須是干脆利落而非常嚴謹，容不得半點馬虎與閃失，因而，刀法成為刻瓷最基礎(chǔ)也是最豐富的技法表現(xiàn)形式，通過各種刀法表現(xiàn)出各具特色的刀味。

刻瓷藝術(shù)根據(jù)畫面的需要，選擇不同的刀具，通過起、行、收、停等力度的變化，創(chuàng)造出多種多樣的線條，而畫面中的點與面同樣也由刻刀完成。刀味的存在，使刻瓷盡顯力之美，點、線、面的自然融合，顯現(xiàn)出蒼勁與豪邁，頗具氣勢，帶有一種濃烈的金石韻味。刻瓷藝術(shù)家們通過一刀刀的鐫刻，將點、線、面組成一幅完美的畫面，然后再施以墨或彩，藝術(shù)家的情感也充分融入到一組組的刀法當中，因而，刻瓷的刀味是具有生命力的，而絕不是冰冷、刻板的。當然，要使刀味更加氣韻生動，還需要刻瓷藝術(shù)家長期的磨礪和積累，功到自然成。

作為一種瓷的藝術(shù)，刻瓷藝術(shù)在刀刻和施色完成作品時，一定要注意保留其瓷的韻味，一件完全沒有瓷味的作品是稱不上真正成功的刻瓷作品的。在傳統(tǒng)刻瓷藝術(shù)中，瓷味的體現(xiàn)是在黑與白的對比中產(chǎn)生的，其選用的多為釉質(zhì)潔白細潤者，在刀法的運用當中注重留白，從而保留釉的光亮感以突顯作品的瓷味。而在當代刻瓷藝術(shù)中，保持瓷味的做法更加豐富，除傳統(tǒng)的留白以外，陶瓷色釉和彩料的運用也是顯現(xiàn)瓷的獨特工藝之美的做法。陶瓷色釉和彩料多采用低溫，以方便燒制，不過盡量避免色釉與彩料的過度運用，以免因強調(diào)瓷味而遮蔽了刻瓷藝術(shù)最核心的刀法光芒。

因此，刻瓷的創(chuàng)作過程，其實也是一個不斷地協(xié)調(diào)刀味與瓷味的過程，在這一過程中，刻瓷的本體藝術(shù)語言得以淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

二、當代刻瓷藝術(shù)的精神內(nèi)核——多元化與現(xiàn)代化

當代中國刻瓷藝術(shù)的精神內(nèi)核可歸納為兩大鮮明特征，即多元化與現(xiàn)代化。從多元化角度來看，當代中國刻瓷藝術(shù)融匯了傳統(tǒng)中國畫、西方油畫、素描等畫種，在風格上呈現(xiàn)出明顯的多元發(fā)展、兼容并蓄的態(tài)勢，盡管風格流派眾多，但其精神內(nèi)核大致仍可分為現(xiàn)實主義和浪漫主義兩大類。

現(xiàn)實主義是當代刻瓷藝術(shù)的重要發(fā)展方向，其主要體現(xiàn)在：當代刻瓷藝術(shù)家憑借各種創(chuàng)新手段和技法，能夠非常逼真地臨摹各類中國畫、油畫名作，不僅能夠在形上面把握，也能在神采上加以準確把握，特別是一些仿油畫風格的肖像作品，形神兼?zhèn)洌浔普娉潭攘钊速潎@。現(xiàn)實主義能夠充分體現(xiàn)當代刻瓷技法的高超，并借此在作品中實現(xiàn)人文精神。

浪漫主義是當代刻瓷藝術(shù)發(fā)展令人矚目的方向，其已擺脫了簡單追求寫實的做法，而更傾向于以抽象寫意的技法來直接表達情感與理念，從而實現(xiàn)直接抵達現(xiàn)代人精神層面的目的。從這個意義上來講，傳統(tǒng)的文人畫亦屬于浪漫主義風格，而現(xiàn)當代各種西方流派也屬于浪漫主義風格。浪漫主義突破了形式上的束縛，使刻瓷藝術(shù)家得以更自由地表現(xiàn)，從而進入更加廣闊的創(chuàng)作空間。

當代中國刻瓷藝術(shù)的另一特征是與時俱進。在當代中國經(jīng)濟騰飛、文化昌盛的新時代，刻瓷藝術(shù)如果仍然僅僅局限于表現(xiàn)傳統(tǒng)古典文人式精神以及西方文藝復(fù)興時期的寫實精神，那顯然是與這個時代相脫節(jié)的，使人產(chǎn)生審美陳舊和厭倦之感。因此，現(xiàn)代精神的注入是對當代中國刻瓷藝術(shù)的必然要求。

三、當代刻瓷藝術(shù)精神內(nèi)核的塑造——誤區(qū)與責任

當代刻瓷藝術(shù)雖然取得了相當大的藝術(shù)成就，逐漸受到大眾的廣泛關(guān)注。但是我們必須清醒地認識到，當代刻瓷藝術(shù)還存在著一些問題，問題的實質(zhì)并不是刻瓷藝術(shù)家的個人修養(yǎng)和技法的不高，而是常常容易步入到“玩技”的誤區(qū)，而較少關(guān)注刻瓷藝術(shù)精神內(nèi)核的塑造，這是非常值得當代刻瓷藝術(shù)家重視的現(xiàn)象。

在“玩技”傾向的影響下，一些刻瓷藝術(shù)家只重視刀法的提升和創(chuàng)新、畫面的標新立異和震撼力，從而導致作品疏離生活、疏離時代，片面追求技術(shù)語言，這表明，當代刻瓷藝術(shù)家中確有一部分缺少強烈的責任感和使命感，缺少生活積累，缺乏對藝術(shù)的敏銳觀察力和表現(xiàn)力，從而也就使得當代刻瓷藝術(shù)缺少真正震撼人心的力作。

對刻瓷本體語言的過分強調(diào)，使刻瓷在面臨當代語境時陷入精神內(nèi)核的困惑和迷惘之中。而要解除當代刻瓷藝術(shù)所面臨的這一困境，必須消除一味“玩技”或稱“逐技”的誤區(qū)，消除對本體語言的過分自戀，重新解構(gòu)本體語言，從重“技”轉(zhuǎn)變?yōu)橹亍八嚒保挥羞@樣，當代刻瓷藝術(shù)才能真正走進當代，尋求新的發(fā)展機遇。

責任編輯：陳莎婷