別稱阿捷

福建泉港人  

中級工藝美術師

2009年畢業于泉州工藝美術職業學院陶瓷藝術設計專業

從事柴燒創作6年

從事日用陶瓷設計及相關工作11年

       凡是利用薪柴作為燃料燒成的陶瓷制品,我們都可稱之為柴燒。柴燒是一種古老的技藝，燒窯難度相當高，也相當辛苦。柴燒器技出于古法，成于火焰之形，在土、火、木、窯的共同作用之下，于偶然與必然之間，造就每一孤品之器。來自泉港的陳捷雄就深深癡迷于柴燒的這種魔力。

每一種手藝的成功淬煉都不會一帆風順

       2009年，畢業于泉州工藝美術職業學院陶瓷藝術設計專業的陳捷雄，幾經輾轉，于2014年來到了德化洞上陶藝村的月記窯，這一座歷經四百年歲月洗禮，至今仍生生不息的柴燒窯爐，開啟了他的柴燒陶藝之路。

      在那里，陳捷雄第一次體驗到了手作器物的別樣風采，以及泥與火鍛造出的最本真、純粹的藝術，他漸漸深陷其中，無法自拔。

       但每一種手藝的成功淬煉都不是一帆風順的。在這座百年的柴燒窯爐里，陳捷雄遇上了燒成難題。月記窯有43米長，32個窯目供添加柴火，陳捷雄的作品主要放置在窯爐最前面的位置，當燒窯的師傅一目目添加完柴火時，窯爐最前面的溫度已經下降，而恒溫時間長短又決定著柴燒品的最終效果。

      每每出窯時，燒壞的、起泡的、釉色差的作品時常發生，能挑到滿意的作品只有寥寥幾件。為此，陳捷雄萌生了自己建窯燒制的想法。

       2015年，陳捷雄將工作室遷移到了石鼓村，這片鳥鳴清脆，茂林修竹的寧靜小鄉村，搭建起了他的小窯爐。但隨之而來的問題是如何燒制？

       盡管在月記窯時，陳捷雄多次觀摩過窯工燒窯，但是自己并未實際操作過。對于窯內作品的擺放、木材投放、溫度的把控、燒制的時間等，陳捷雄的內心還是存在諸多疑問。燒制的前幾窯，陳捷雄不得不請來建窯的師傅，幫忙指導。陳捷雄也時常利用空余時間，去幫同行的朋友燒窯，借此攢取經驗。

       一分耕耘一分收獲，在反復的學習與積累中，陳捷雄熟練掌握了燒窯的關鍵技術，也慢慢摸索出一套獨特的燒成方式。作品燒制的成品率大大提高，同時燒制出來的釉面飽滿均勻，變化多樣，色澤溫潤絢麗。

每一次的柴燒窯變都有驚有喜

       陳捷雄喜歡做一些茶器、茶寵、小花瓶等實用性的器皿，并系列化的設計一些簡約的條紋元素裝點器皿表面。但每一次的泥土質感、火焰溫度、釉面色澤、以及創作者的情緒和塑造器皿時每一刻的種種，都使得每一個系列的柴燒器皿幻化出不一樣的精彩，令人驚喜不已。

      不過，并不是每一次的驚喜都令人欣喜的。在歷經了3-5天不眠不休的燃燒后，有的浴火重生為生氣盎然的器皿，身上火焰留下的每一次烙印，以及落灰灑過的每一片痕跡，都是一副妙不可言的美景。運氣好的時候遇到窯汗（窯內積成的結晶釉）恰到好處的滴到器皿正中間，或者滴落到器皿表面，形成一道淚痕時，更是為器物平添了獨特光輝。

       而有的器皿似乎還未被火焰完全喚醒，器皿表面的釉色仍缺許火候，稍顯不足。這時，陳捷雄會選擇將其進行二次回燒，重現涅槃，綻放其迷人的魅力。當然也會有回燒失敗，出現裂痕、起泡、變形的現象，實屬常例。一窯燒制能有70%的器皿成功完成蛻變，已是不易。

      如何更好的提高柴燒的成品率？如何更好的把控釉面色澤的變化？陳捷雄時常思考著這些問題。他嘗試收集了落在窯內最下面一層的草木灰，將其調配成天然的草木灰釉，施在素坯器物的表面，利用氣窯燒制出具有柴燒古樸韻味，又有別于柴燒的釉面色澤，也別有一番味道和天地。

       這也將會是陳捷雄下階段探索的一個方向，但對于柴燒器皿的創作與專研，陳捷雄仍不會松懈，努力創作出能夠震撼人心靈的作品。對于他來說，柴燒是賦予器物靈魂的神圣儀式，是他內心對質樸、純真、回歸本源的一種追求。

部分作品展示

責任編輯：陳美珠