施國偉

中國工藝美術學會會員

中國收藏家協會會員

2018年成立弘藝柴燒工作室

“以前做出口工藝雕塑品的時候，以來樣加工的方式為主，需要嚴格按照客戶的要求制作，有時候連尺寸大小都被定得死死的，個人可發揮的空間太小了。但是做柴燒就不一樣，它能給你帶來驚艷，可以自由發揮，喜歡什么就做什么。”在弘藝柴燒展廳里，施國偉一邊泡著茶，一邊興致盎然地對記者講述著自己的柴燒故事。

從事了十七年出口工藝雕塑品制作的施國偉，如果沒有在2016年遇上柴燒工藝，或許他的手藝之路會如死水般泛不起任何漣漪。柴燒的意外闖入，不僅激起了他的創作熱情，也改變了他的手藝之路，開拓了他的柴藝新天地。

從頭來過，潛心鉆研拉坯的工藝

為了追求手工藝的拙氣與靈魂，柴燒器皿往往是匠人純手工拉成，因此，拉坯成了柴燒匠人不可或缺的技能。拉坯與雕塑雖都是對泥土造型的塑造，但其內含的原理與技巧大為同。已有豐富雕塑經驗的施國偉，面對拉坯工藝，仍需從頭學起，重新迎接挑戰。

“剛開始學拉壺的時候，對于壺的整體比例、壺嘴的出水效果、耳把的比例，還是存在很多不足。比如耳把，整體都做得偏低，比例不協調。”施國偉拿起一個壺蓋接著又說道，“還有壺蓋，為了省去磨蓋的時間，把壺蓋與壺口做得剛好契合，沒有考慮到壺蓋與壺身坯體干濕度的不同，燒出來的收縮比例也會不同，導致壺蓋燒成之后是偏松的。”

所以，施國偉只能靠一遍遍的拉坯練習，一次次的請教老師傅，才成功掌握了拉坯技巧，塑造出了如今展廳內這些造型精美的器皿。但他還是坦言自己手作的器皿仍需不斷的調整和精進。因為藝是無止境的，拉坯不像出口工藝雕塑品那樣，有著標準化的規格。它的成型效果沒有具體的定論，需要匠人在一遍遍的走泥過程中，尋找到與泥土最恰到好處的感覺，才能做出最令人滿意的器皿來。

施國偉柴燒品▲

不辭辛苦，細細考究燒窯門道

而在燒窯方面，只燒過電窯的施國偉，要轉去燒耗時耗力的柴窯，又是下了一番苦功夫。從木材品種以及干濕情況的選擇，到裝窯的擺放安排和火路的卡點，再到燒窯時溫度、時長的把控等，每一個環節都關乎到柴燒品最終的成品效果，需要匠人去細細考究。

施國偉告訴記者，燒窯是柴燒工藝中最有學問的一環。首先，從木材的品種上看，松木是柴燒最主要的木材，板材皮是柴燒的必要木材，黑檀能燒出豐富的釉水，荔枝木則具有不一樣的落灰效果。而在干濕度的選擇上，以八成干為好，不宜太濕或太干。

其次，在裝窯上，則講究火路的走向設置，一般以“S”型線路為主，以此保證火能觸碰到窯位上的每一件器皿，但每一個窯位的灼燒效果、落灰效果又各不同，為力求每件作品都能達到意想的效果，他需要提前安排好窯位的布局，設計好作品的放置位置。

接著，就是關鍵的燒窯過程，這個過程并不是簡單的投柴燒窯就行，它需要嚴格把控窯內的溫度和升溫速度。為追求更加飽滿的落灰效果和釉面成色，他將燒窯時間拉長至100小時左右，對窯內溫度更要嚴謹考究，一旦窯內溫度超標，器皿出現變形、起泡的幾率就會大大提升。因此，每一次燒窯他都需要不眠不休的在窯前守護。

施國偉柴燒品▲

盡管如此，柴燒品還是存在很多不可控的因素，比如天氣。“天氣會影響氣壓，而氣壓又會影響煙囪的抽力，抽力大，窯內的火就會走得快，抽力小，火就走得慢。火速的快慢也是會影響到燒成的釉面效果。”施國偉說。再如封窯時，木材塞太滿，或者窯內跑氣，都會令整窯的成品效果發生變化，是驚是喜，都未可知。

所以古時候稱柴燒品是“片柴值千金”，一點都不為過。因為每一窯的柴燒成品都是匠人用無數的汗水換取來的，它不僅是熾熱窯火淬煉成的自然藝術，更是匠人的靈魂濃縮，每一件都是獨有而珍貴的藝術品。沒有足夠熱忱的匠人，是難以堅持創作下去的，而施國偉就是其中一位。

如今，施國偉的柴燒創作已漸入佳境，燒成的柴燒品效果飽滿而富有變化，深受市場的青睞。下階段，他還計劃創新設計一些與雕塑相關的器皿造型，讓自己所長的雕塑技藝能有展現的空間，同時也能不斷豐富自身的柴燒品類。不過，他并不急于著手設計，因為他認為藝術創作只有充分的準備，才能創作出震撼人心靈的作品。

部分作品展示

責任編輯：陳美珠