“青花”是指鈷料繪畫在瓷胎上的應(yīng)用，之后罩上透明釉，經(jīng)高溫一次燒成，呈現(xiàn)白地藍彩的釉下彩瓷器。江蘇揚州唐城出土的瓷枕殘片和香港馮平山博物館珍藏的一件據(jù)考證出土于河南洛陽的白釉藍花三足器，雖然不能完全證明青花起源于唐，但是至少告訴我們唐朝時我國已經(jīng)具備燒制這種高溫釉下藍彩的技術(shù)。到了元代，青花瓷器以景德鎮(zhèn)為中心迅速發(fā)展起來，成為景德鎮(zhèn)產(chǎn)出瓷器的主力軍，同時也因它獨有的明凈素雅的民族特色而享譽世界。

一、蒙古人“蒼狼白鹿”的圖騰崇拜

元朝作為中國歷史上第一個由少數(shù)民族建立的統(tǒng)一王朝，跟隨政治統(tǒng)治而來還有他們的民族信仰。青花瓷中青與白的蒼郁之感正是符合了元王朝“尚白、尚藍”的審美特點，這與蒙古人的圖騰崇拜有關(guān)。據(jù)《蒙古秘史》記載：“成吉思汗的根祖是蒼天降生的孛兒帖赤那（蒼色的狼）和他的妻子豁埃馬闌勒（慘白色的鹿），生有一個兒子叫巴塔赤罕。”[1]這當(dāng)中關(guān)于蒼狼和白鹿的的感人傳說流傳至今，從那時起蒼狼成為蒙古族的圖騰。

蒼色即為藍色，與白色一起成為蒙古人的永恒之色。這也許和他們世代生活在大草原，頭頂藍天白云的自然環(huán)境有關(guān)。而把藍、白兩色的祖先傳說修入史籍，恰恰說明了這種審美觀念已經(jīng)根深蒂固。青花瓷便因藍色紋飾在白色胎底上的徜徉而深受元統(tǒng)治者的寵愛。

二、時代氛圍的滲透作用

元之前的中原之地從來都是在漢族皇朝帝王治理中。以皇權(quán)理想為向?qū)В藗冏非蟮氖钦摹⑿奚怼R家、治國、平天下。與之相應(yīng)的繪畫是“成教化、助人倫”等有教寓意義的。在它們占據(jù)著繪畫藝術(shù)主導(dǎo)地位的時代背景下，陶瓷裝飾藝術(shù)外化在我們眼中就是富麗堂皇的唐三彩、雍容華貴的秘色瓷、黑白分明的磁州窯，總之是滲透著儒家朝氣蓬勃、銳意進取的精神氣質(zhì)。

這種社會文化上的差異在唐詩、宋詞、元曲中給人更顯見的感受。讀王昌齡的《從軍行》，“青海長云暗雪山，孤城遙望玉門關(guān)。黃沙百戰(zhàn)穿金甲，不破樓蘭終不還。”深感詩人胸中頑強的意志和滿溢的豪情。又讀柳永的《望海潮》，“東南形勝，江吳都會，錢塘自古繁華。煙柳畫橋，風(fēng)廉翠幕，參差十萬人家。云樹繞沙堤，怒濤卷霜雪，天塹無涯。市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢。”不禁感嘆好一番繁華景象。唐詩豪情壯美，宋詞婉約享受。青花夜月般的陰柔只有元曲有如此意蘊，讀馬致遠的《天凈沙·秋思》：“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風(fēng)瘦馬，夕陽西下，斷腸人在天涯”。再讀喬吉《折桂令·客窗清明》：“風(fēng)風(fēng)雨雨梨花，窄索簾櫳，巧小窗紗。甚情緒燈前，客懷枕畔，心事天涯。三千丈清愁鬢發(fā)，五十年春夢繁華。驀見人家，楊柳分煙，扶上檐牙。”兩首曲中的景致陰柔，給人空靈之感。青花這一獨特的藝術(shù)形態(tài)正是在這種時代氛圍中醞釀勃發(fā)。

三、蒼翠之色合乎道、釋

中國文化一直延續(xù)儒道釋的文化，道釋兩家清靜、無為的思想用青花的蒼翠之色表達再合適不過。其實中國瓷器想要表現(xiàn)完美青色的腳步，上至商周有青釉瓷出現(xiàn)為始就沒有停止過。梁同書《古窯瓷器》述：“陶瓷以青為貴，五彩次之。”瓷器當(dāng)中，青花、霽青都是用青料。晉時稱之“縹瓷”，唐時稱之“千峰翠色”吳越稱之“秘色”。之后的宋瓷雖然顏色豐富起來，然而位列宋代五大名窯之首的汝窯所產(chǎn)瓷器仍著淡青色，官窯中以粉青色瓷為佳品，此外，哥窯、龍泉窯所造瓷器亦為青色。縱觀中國陶瓷歷史，國人對青色瓷器的喜愛一代接續(xù)一代，青色瓷器的發(fā)展也越來越繁榮。白瓷之上的蒼色不僅為蒙古人所愛，也符合中國大眾的審美和文人心境。

四、傳統(tǒng)色彩觀使然

所謂傳統(tǒng)色彩觀，就是以古代思想認(rèn)識為基礎(chǔ)的的五行五色觀。色彩中的白、青、黑、赤、黃，對應(yīng)著五行的金、木、水、火、土。同時也對應(yīng)著方位中的西、東、北、南、中；及月季的孟秋、孟春、孟冬、孟夏、季夏；加上人體五臟的脾、肝、腎、肺、心。青，對應(yīng)著五行中的木，一個萬物誕生的標(biāo)志，無限繁榮；對應(yīng)著方位的東，被認(rèn)為“青是東方正”。所謂“青是東方正，綠是東方間，東為木，木為青，水刻土，土黃，并以所刻為間，故綠色青黃也”[2]又青色和五臟中的肝相應(yīng)，“肝，木之精也，仁者好生”（《白虎通》）。為此，青就是生命之始，是儒家里“仁”的顯現(xiàn)，象征著東方的正色。白色為西，青花瓷的白地青紋正猶如東西兩方遙相呼應(yīng)，相輔相成。這種寧靜悠遠的心境，扎根于厚重中國文化的最深處。

五、紙質(zhì)繪畫材料的應(yīng)用

紙質(zhì)繪畫材料的應(yīng)用對元青花的興盛的影響是間接的。宋以前的繪畫，尤其是院體畫，大多都是在熟絹上展開的，因此也多精到細致的工筆畫。北宋中期，紙質(zhì)材料的利用讓畫家對筆墨的意蘊更為著迷。元代繪畫進入了以紙質(zhì)材料為主的水墨畫時期。宋代磁州窯的黑彩白描就好比熟絹上的墨筆效果，單色青花可以做到的”墨分五彩”則能比作有了暈染的生宣紙效果。從宋代絹質(zhì)繪畫材料到元代紙質(zhì)材料的變更，伴隨的是元青花瓷的興起和磁州窯燒造歷史的結(jié)束。在青花瓷上我們可以看到好尚院體畫之風(fēng)到好尚文人畫之風(fēng)的轉(zhuǎn)變。青花瓷器也正具有這種雅致的審美和諧性。

元代青花瓷器在以上原因的共同作用下興起，為明代青花的發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)，也為諸如青花五彩、豆青釉青花等青花衍生品種的產(chǎn)生創(chuàng)造了條件，使中國陶瓷史中這朵清雅的奇葩在隨后的年代里開遍了世界，芬芳了世界。

責(zé)任編輯：陳莎婷