“德化瓷塑/：傳統(tǒng)與現(xiàn)代”展覽在法國巴黎1618畫廊完美落幕。展覽為期一個月，2019年12月13日至2020年1月12日。

此次展覽選取了德化具有代表性的7位藝術(shù)家（他們分別是：陳明良、陳世偉、陳藝輝、李錦峰、簡麗華、邱雙炯、蘇獻忠）的瓷塑作品，試圖一窺德化白瓷的制造工藝與歷史，再現(xiàn)德化當今的藝術(shù)生態(tài)，重新審視其藝術(shù)語言的特殊性和未來發(fā)展的可能性，并以期助力中法文化交流。

德化，位于東南沿海地區(qū)，自古以來便是中國的制瓷重鎮(zhèn)。宋元時期，其影青瓷便銷往東南亞地區(qū)。據(jù)英國中國古陶瓷專家約翰·艾爾的研究，到達歐洲的第一件中國瓷器即是德化瓷。這件“馬可·波羅四系罐”，顧名思義，由馬可·波羅在元朝初年帶回其故鄉(xiāng)意大利，如今被保存在威尼斯的圣馬可大教堂。等到了明朝，德化古窯生產(chǎn)的瓷器多以人物塑像、仿青銅古器以及士大夫文玩為主，并以其特有的象牙白胎釉質(zhì)感、巧奪天工的瓷塑工藝獨樹一幟，遠銷海內(nèi)外。

現(xiàn)今，德化古瓷可見于各大博物館、皇室及私人收藏，如北京故宮清宮舊藏、英國的大英博物館、法國吉美國立亞洲藝術(shù)博物館 、法國巴黎裝飾藝術(shù)博物館、雨果故居等。這一類瓷器也深刻地影響了歐洲的制瓷史: 德化白瓷一到歐洲，便成為各國皇家瓷器制造廠競相仿造的對象，如德國的梅森、法國的圣克勞，這直接推動了歐洲瓷器制造的進程。

《坐蒲達摩》，邱雙炯，24×19×39.5 cm, 2017

德化古窯的發(fā)展史一方面與中國海上絲綢之路的崛起相輝映，另一方面也見證了中、法兩國文化經(jīng)濟的友好交流。如今學界用來泛指德化白瓷的術(shù)語“Blanc de Chine （）”便源于法國。值中法建交五十五周年，借此展覽，我們希望能讓更多的歐洲觀眾了解德化瓷獨特的創(chuàng)作方式及制作過程，并給德化藝術(shù)家提供一個國際性的舞臺, 試圖扭轉(zhuǎn)德化藝術(shù)家閉門造車之現(xiàn)狀，為當?shù)刈⑷胍还尚嘛L。

《水月觀音》，李錦峰，29×15×49 cm，2018

此次展覽由三位博士擔任聯(lián)合策展人，其中，法國索邦大學藝術(shù)史與考古研究院鄭永松為主要發(fā)起人，與法國巴黎藝術(shù)和文化管理學院梁霄、巴黎高等社會科學研究院龐貽丹聯(lián)合策劃此次展覽，并特邀法國塞弗爾國家陶瓷博物館學術(shù)委員會名譽主席、塞弗爾國家制造廠首席技術(shù)師Antoine d’Albis先生為展覽作序：

“ ‘（德化白瓷）’一直是我追求的目標?？梢院翢o保留地說，我對這一瓷器的熱愛出于它卓越的品質(zhì)：炫目的白度，令人癡迷的透明度及質(zhì)感，我不知道如何用言語來形容，但是它濃厚、透明、流動如水的釉層，時而呈現(xiàn)象牙色、時而潔凈無瑕，總是給予我無限的滿意。

《釋迦摩尼》，陳明良、陳世偉，15×15×42 cm，2018

我在1970年的時候曾收到幾包來自中國的高嶺土，我敢肯定它們一定來自德化或者福建。

利摩日圣伊里耶地區(qū)的高嶺土在1930年已消耗殆盡，但是幸運的是，德化仍有豐富的高嶺土。

來自德化的藝術(shù)家因此有機會利用這一材料去創(chuàng)造他們自己的作品，就像他們遠古的祖先一般。這無疑是上帝的饋贈。

觀眾將很快意識到，展覽中所呈現(xiàn)的德化瓷塑是最有力的證據(jù)。”

《石上魚》，蘇獻忠，15×13×32cm，2018

展覽分為“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”兩部分，策展人在此基礎(chǔ)上將展覽參觀路線規(guī)劃為“藝術(shù)家肖像”、“德化制瓷簡史及其主題”、“成型技藝”、“藝術(shù)家工作室”、“德化窯爐及其燒制技藝”、“德化瓷的傳播與影響”六個專題多元化、立體地介紹德化古瓷及其當今的發(fā)展現(xiàn)狀。

“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”這兩個主題也恰恰對應(yīng)了當?shù)卮伤軇?chuàng)作的特質(zhì)：一方面，今天，德化的大部分藝術(shù)家依然延用先人的圖示，但他們并不滿足于照本宣科，而是從改良胎釉配方、燒成工藝、成型方式等方面入手，傳承并精進傳統(tǒng)手工藝。邱雙炯、李錦鋒、陳明良、陳世偉就是這類藝術(shù)家的代表。

《物·衍》，簡麗華、陳藝輝，5.5×6×13.5 cm，2017

邱雙炯已經(jīng)年近九十高齡，他在80年代末才投入到瓷塑的創(chuàng)作中，并在德化當?shù)匕l(fā)動“以電代柴”的窯爐工藝改進，其作品突破了傳統(tǒng)瓷雕體量上的局限；此外，他還將注意力投向3D打印技術(shù)，旨在為德化瓷的成型過程帶來一輪新的變革。剛過不惑之年的李錦峰畢業(yè)于廈門工藝美術(shù)學院，師從中國著名雕塑家王則堅老師，作品在秉承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，以細節(jié)見真章；陳明良、陳世偉父子則向我們展示了代際間的傳承譜系，值得一提的是，陳明良本人也是著名的德化古陶瓷收藏家，其作品師古法而造化。

塞弗爾國家陶瓷博物館學術(shù)委員會會員參觀展覽

傳統(tǒng)瓷塑題材雖然在德化有著不可撼動的地位，但另一方面，今天也有一部分藝術(shù)家嘗試掙脫傳統(tǒng)的束縛：他們并非采取與傳統(tǒng)完全決裂的態(tài)度，而是擷取傳統(tǒng)圖示加入到個人化的當代創(chuàng)作中，如陳藝輝、簡麗華夫婦的《物·衍II》，將佛教塑像的衣紋、傳統(tǒng)手工花等元素融入到可口可樂、酸奶瓶等日常可見之物中；又例如二者的老師蘇獻忠很早就已在國際舞臺中嶄露頭角，曾多次參加國際展覽，他的系列作品《紙》以定格翻動書籍的瞬間展示德化白瓷細膩、易于塑造，同時又脆弱的特質(zhì)。

左起：策展人鄭永松，畫廊主Viviane，法國東方藝術(shù)博物館館長朱新天，策展人梁霄

開幕當天，盡管法國工潮嚴重，大部分地鐵都已停運，但絲毫不阻擋法國觀眾對德化白瓷的熱情。出席的主要來賓有塞弗爾國家陶瓷博物館學術(shù)委員會的副主席Trouvet女士、巴黎索邦大學藝術(shù)史與考古系Gournay教授、吉美博物館研究員Bruccoleri女士、法國國立藝術(shù)史研究院研究員Gaessler、Liatard先生、巴黎一大社會藝術(shù)史學博士張慧女士等。展覽期間，法國吉美國立亞洲藝術(shù)博物館中國部策展人Déléry女士、Tsao女士、巴黎裝飾藝術(shù)博物館策展人Quette女士、法國Bernardaud基金會主管Huret女士，法國東方藝術(shù)博物館(Asiatica)館長朱新天女士等專程前來參觀。展覽發(fā)起人鄭永松還接受塞弗爾國家陶瓷博物館學術(shù)委員會、法國東方陶瓷學會等法國著名研究機構(gòu)的邀請為其會員舉辦了講座與專程導覽。

來賓都給予了來自德化地區(qū)這一獨特白瓷的高度贊許，如張慧女士在參觀完展覽之后便感慨道：“今天，學會了兩個字’瓷心’”。

Huret女士則直言：“展覽與展品都非常出色！借由這個展覽，我學到了非常多的知識。這些瓷器的制造工藝及其白度都令人嘆為觀止，感謝這次美妙的發(fā)現(xiàn)與這場高質(zhì)量的展覽！”

巴黎裝飾藝術(shù)博物館的中國部主管Quette女士欣喜地表示：“如此美妙的發(fā)現(xiàn)！一個在巴黎從未有過的主題展覽，展覽布景師如此考究、精益求精！”

Gaessler先生在展覽手冊上留言：“在這個展覽中，德化瓷器展現(xiàn)了其對于自身傳統(tǒng)的傳承并傳達出強有力的美學力量。”……

一千個讀者便有一千個哈姆雷特，但到場的觀眾都無外乎被德化瓷獨有的特質(zhì)所吸引，例如細膩的創(chuàng)作手法及其潤澤如玉、富于變化的白色釉面。此外，法國文化部直屬的國立藝術(shù)史研究院(INHA)、法國著名時報“巴黎人(Parisien)”等還為此次展覽刊登了相關(guān)文章。據(jù)悉，此次展覽圖錄被法國國家圖書館，法國吉美國立亞洲藝術(shù)博物館、法國塞努奇 博物館、法國裝飾藝術(shù)博物館、法國國立藝術(shù)史研究院等圖書館收藏。策展人團隊希望借此展覽能在法國掀起新的“中國風”及喚起國內(nèi)人士對傳統(tǒng)手工藝的傳承與革新等方面更多的關(guān)注！

責任編輯：陳美珠